Freitag

HauptBühne

22.15 - 23.15 – Konkolo Orchestra

00.15 - 01.15 – Willy & the Sheiks

OPENAIR-BÜHNE

19.15 - 20.00 – Superweak

20.30 - 21.15 – Gini Brown

21.45 - 22.30 – Tendinites

FESTIVALCAFÉ

20.00 - 20.30 – Janalynn

21.15 - 22.15 – Karl am Strand

23.15 - 00.15 – Tirza Kaja

01.00 - 01.45 – Gewächshausgärtner

Samstag

HauptBühne

22.15 - 23.15 – Code Alice

00.15 - 01.15 – Au Revoir Legs

OPENAIR-BÜHNE

17.00 - 18.00 – Laurent & Max (Kinderband)

19.15 - 20.00 – Nesta and the Blondes

20.30 - 21.15 – Groovalisticos

21.45 - 22.30 – KimBo

FESTIVALCAFÉ

20.00 - 20.30 – Ceramic Doves

21.15 - 22.15 – Weltfremd

23.15 - 00.15 – Coco Elane

01.00 - 01.45 – Mike Ständer Band

Superweak

Superweak ist das gemeinsame Projekt des Singer-Songwriters Gaspar Narby und des Post-Pop-Duos Express Therapy. Das Projekt widmet sich der Popmusik in all ihren Facetten – mit einem Mix aus emotionaler Tiefe, eingängigen Melodien und eklektischer, sonniger Produktion. Musikalisch bewegt sich Superweak zwischen Indie, Lo-Fi-Electronica und melodischem Pop, inspiriert von Künstlern wie Gorillaz, Glass Animals und Tame Impala. Die Songs vereinen die Wärme klassischer Singer-Songwriter-Musik mit modernen Klangexperimenten - introspektiv, verspielt und voller Energie.

Janalynn

Die Schweizer Band aus dem Kanton Zug entstand im Frühjahr 2025. Frontfrau Jana Stadelmann (Gesang & Gitarre) wird von Mael Tobler (Drums) und Yannis Kemmler (Keyboard) begleitet. Ihre Musik steht für kraftvollen, deutschsprachigen Indie-Pop, voller Gefühl und Authentizität. Sie erzählt packend von Liebe, Alltag, Erwachsenwerden, Nähe und Fernweh. Gemeinsam formen die jungen Musiker:innen einen modernen und dichten Sound.

Gini Brown

Gini Brown spielt nicht einfach nur eine Show - sie erschafft einen Rückzugsort. Vom Forschungslabor direkt auf die Bühne: Die in New York geborene und in der Schweiz aufgewachsene Künstlerin gibt dem Verborgenen eine Stimme. Mit rauchigen Vocals und verzerrten Gitarren liefern Gini und ihre Band eine neueWelle von femininem, ehrlichem Rock. Inspiriert von der atmosphärischen Dichte von Radiohead und der Power von Paramore, bewegt sich ihre Musik zwischen Beherrschung und totalem Loslassen. Laut genug, um zu befreien – sanft genug, um Geborgenheit zu schenken.

„Wenn du nach Perfektion suchst, bist du hier falsch. Wenn du nach etwas Echtem suchst, hast du es gefunden.“

Komm und tauch ein. Let’s go for a swim. <3

Karl am Strand

Wenn die Sonne scheint und schimmerndes Wasser zum Baden einlädt, dann befindet man sich auf einem sommerlichen Strandausflug wie aus dem Bilderbuch. Doch immer wenn Karl aufkreuzt, verdunkelt sich der Horizont, es beginnt zu regnen, ein Gewitter zieht auf. Tja, Pech gehabt. Karl am Strand macht das Beste draus und nutzt diese Atmosphäre, um sie mit Musik zu füllen. Texte in Mundart werden mit melancholischen Melodien in ein Becken aus schwermütigen Klängen und dynamischen Wogen gebettet.

Tendinites

Tendinites ist eine unerwartete Kombination aus atlantischem Reggaeton, dem Groove der Walliser Berge und der Post-Internet-Kultur 3.0. In ihren ersten Singles vermischen Biceps und Moictani Freude und Wut, Französisch und Spanisch, Motten und Mythologie, Unbehagen und Gaga-Feeling. Ihre Musik macht Spass und ist zugänglich. Sie reisst mit. Sie nimmt dich bei der Hand und entführt dich an einen paradiesischen Strand. Aber zu spät wirst du feststellen, dass die Kokospalmen aus Plastik sind.

Konkolo Orchestra

Das Konkolo Orchestra ist ein zehnköpfiges Kollektiv, das durch ihre Liebe zu Rhythmus und Flow verbunden

ist. Es wurde 2021 in Zürich, vom Multi-Instrumentalisten, Produzenten und Komponisten Alexis Malefakis gegründet wurde. Mit starken Einflüssen aus Jazz, Afrobeat und Highlife würdigt das Konkolo Orchestra musikalische Vorreiter wie Fela Anikulapo Kuti, Tony Oladipo Allen, Ebo Taylor und viele andere. 

Über den Live-Erfolg hinaus feierte das Konkolo Orchestra auch einen digitalen Meilenstein: fast eine Million Streams auf Spotify, was das wachsende weltweite Interesse an diesem einzigartigen Sound aus Zürich widerspiegelt.

Tirza Kaja

Tirza Kaja ist eine Singer-Songwriterin aus Zürich. Ihre Musik ist fein und kraftvoll zugleich – ehrlich, verträumt, liebevoll und tiefgründig. Mit Einflüssen aus Pop und Soul verbindet sie persönliche Reflexionen mit eingängigen Melodien, poetischen Texten und gefühlvollen Kompositionen. Zentrale Themen ihrer Musik sind die Ambivalenz der Gefühle und die Sehnsucht, die Liebe in ihrer ganzen Tiefe zu ergründen. Ihr Leben und ihre Beobachtungen sind die treibende Kraft hinter ihren Songs; sie drückt sich dabei ehrlich in ihren Texten aus und fühlt sich durch das Musizieren stärker mit dem Leben und sich selbst verbunden. Mehrstimmige Harmonien und warme Klänge verleihen ihrer Musik eine besondere Tiefe und schaffen eine intime Atmosphäre. Live überzeugt sie mit authentischer Präsenz und berührender Nähe zum Publikum.

Willy & the Sheiks

Willy & The Sheiks sind ein Septett, das den Swing mit unbändiger Energie, Charme und einem modernen Twist auf die Bühne bringt. Mit originellen Eigenkompositionen und raffinierten Arrangements zeitloser Klassiker begeistern sie Jung und Alt gleichermassen. Im Mittelpunkt steht Sänger William Bejedi: Mit kraftvoller Stimme, charismatischerAusstrahlung und spontanen Tanzeinlagen reisst er das Publikum vom ersten Ton an mit. Gemeinsam entfachen die sieben Musiker ein Feuerwerk aus Groove, Eleganz und Leidenschaft – Swing, der verführt, elektrisiert und garantiert niemanden stillsitzen lässt.

Gewächshausgärtner

Neben rauchenden Kaminen, weitläufigen Fabrikhallen und grauen Parkplätzen, in einem Gebiet wo fast ununterbrochen Bässe an den zerbröckelnden Hausfassaden nagen, gedeiht in einem alten Gewächshaus ein frisches, buntes Klang-Gewächs. Und wo etwas wächst, sind die Gärtner nicht weit. Was uns serviert wird ist elektronische Musik ohne Grenzen und wie gemacht für Sommernachmittage genauso wie Afterhours, warme Stuben wie ausschweifende Gedanken. Zwischen melancholischem Fernweh und freudigem Heimkommen, organischen Harmonien und elektronischen Beats, aus dem Gewächshaus in die Welt.

Laurent & Max

Familienprogramm

Laurent & Max sind vielleicht nicht Big in Japan, doch auch sie wandeln geschickt zwischen verschiedenen Welten. Mit ihrer Kindermusik, die Erwachsenen nicht auf die Nerven geht, sorgen sie seit jeher für ekstatische Jubelrufe vor der Bühne. Das Alter des Publikums reicht dabei mindestens von U7 bis Ü70.

Nesta and the Blondes

Das Schweizer Indie-Rock-Quartett Nesta And The Blondes wurde 2018 gegründet und releaste 2020 ihr Debutalbum Come Inside. Der unverwechselbare Indie-Rock-Sound von Nesta and the Blondes, getragen von Andrea’s charakteristischem Gesang und Anna’s fesselnden Melodien, findet grossen Anklang. Ihre elektrisierenden Live-Auftritte ziehen das Publikum in ihren Bann und machen Lust auf mehr. Mit introspektiven Texten und ansteckender Energie haben sie sich einen festen Platz in der Musikszene erspielt.

Ceramic Doves

„Young hearts rock hard!“

Den neuesten Gerüchten zufolge haben die zwei Frauen und drei Männer von Ceramic Doves kürzlich die sechs besten Rocksongs aller Zeiten geschrieben – und spielen sich im Festivalcafé schon mal für ihre Welttour warm. Es wird laut, glitzernd und intensiv. Seid ihr bereit?

Groovalisticos

Groovalisticos sind eine 7-Köpfige Band aus Zürich. Von Balkan über Funk zu Cumbia wird alles gespielt, was das Tanzbein schwingen lässt. Sie liefern ein Konzert lang Eskalation, wie ein prime-time DJ-Set, nur eben Live. Es bleibt keine Zeit Bier zu holen, Sorry! Wer ihre eigenen Songs nicht kennt, braucht sich keine Sorgen zu machen: Sie bringen auch Hits von ABBA, Supermerk2 oder Britney Spears, sodass alle was zum Mitbrüllen haben. Hajde!

Weltfremd

Weltfremd – das sind Olivia und Céline. Seit 2023 machen sie, was sie wollen – vor allem aber Musik. Auch wenn sie laut eigenen Texten „nichts zu sagen“ haben, singen sie vom Tinfa-Sein, von tollen Freund:innen und von einer Welt, wie sie sein könnte – einer Welt, von der es sich zu träumen lohnt. Wie Blumen im Asphalt strecken sie sich der Sonne entgegen und bringen Frische und Freude auf die Bühne. Ihre Songs richten sich an alle, die Lust auf ehrliche Musik mit Herz haben, die zuhören, fühlen und zwischen den Melodien kurz dem Alltag entkommen wollen. Ihr Sound? Ein Mix aus allem, was sie bewegt: Zwischen sanfter Akustikgitarre, punkigen Bassriffs und verzerrter E-Gitarre ist alles möglich. Ehrliche Worte, sanfte Rebellion und leichte Harmonien, gepaart mit jeder Menge Energie, machen Weltfremd zu einer Einladung, die Welt ein kleines bisschen bunter zu träumen.

KimBo

KimBo rappt in den Genres Rap, Reggaeton, Baile Funk und Afrobeat - ihr Sound bewegt Kopf und Körper. Soeben ist ihr Konzeptalbum “Weg gah” erschienen.

Code Alice

"Some people heal. We just write songs about it." CODE ALICE widmet sich Dark Pop, der sich anfühlt wie ein Löffel Honig durchzogen mit Batteriesäure. WieZuckerwatte aus Spinnenseide - süss, klebrig und tiefschwarz. Mit weit über 100 gespielten Konzerten aus früheren Bands bringen sie reichlich Bühnenerfahrung mit und werden durch eine Liveband an Drums und Synths ergänzt. Live verschmelzen mitreissende Präsenz und kraftvolle Pop-Songs zu einer intensiven Show. Zurzeit arbeiten CODE ALICE an ihrer nächsten EP, welche 2026 erscheinen wird.

Coco Elane

Coco Elane (they/she) ist eine genderfluide Künstlerin mit Sitz in Bern, Schweiz. Ihre Musik ist ebenso genrefluid – stets groovig, sanft und entspannt. Cocos Musik ist ein sicherer Raum für Queers, Aliens und Aussenseiterinnen – wie eine warme, weiche Umarmung.Coco stand bereits mit Nightmares on Wax, Anastacia und Parcels als Bratschist*in auf der Bühne, während sie kontinuierlich an ihrem Soloprojekt arbeitet.

Au Revoir Legs

Diese Party geht in die Beine! Das mitreissende Repertoire der 80s Tribute Band 'AU REVOIR LEGS' kitzelt in den Tanzbeinen und lässt nostalgische Herzen höher schlagen. Die leidenschaftlichen Profimusiker:innen Stéphanie Schmidt (Vocals), Elias von Arx (Guitar), Nicola Holenstein (Keys & Saxophone), Lia Low (Bass) und Mario Märchy (Drums) verführen ihr Publikum zu einer musikalischen Zeitreise durch die pulsierende Ära der 80er Jahre.

Mike Ständer Band

Mit seiner rudimentär-Besetzung (Schlagzeug, Bass, Trompete, Gesang) verleiht das Punk-Duo „MSB“ seinen poetisch-kritisch-komischen Texten den nötigen Druck, um beim Hörer nicht nur das Herz sondern im Besonderen das Hirn anzuzünden. Man kann sie mit Blumen oder mit Flaschen bewerfen, aber man sollte sie vor allen Dingen kennen.

Die Mike Ständer Band sind:

André Willmund – Gesang, Schlagzeug, Trompete, Kazoo

David Sidler – Bass, Backing Vocals, Verantwortung